O Abyss Diana Phi é um dos fones de ouvido mais conceituados na comunidade audiófila atualmente. Então, quando tive a chance de passar algum tempo com ele esta semana, fiquei feliz em experimentá-lo! Mas com um preço tão alto de quase US$ 4.000, ele realmente vale a pena? Vamos dar uma olhada mais de perto neles hoje com esta análise do Abyss Diana Phi.

Crítica de Diana Phi do Abyss

Na caixa

-Fones de ouvido Abyss Diana Phi

-Cabo destacável com terminação de 3,5 mm

- Adaptador de 3,5 mm para 6,35 mm

- Estojo de transporte com zíper

-Documentação

Projeto

Faixa de cabeça

A faixa de cabeça do Abyss Diana Phi é fina, flexível e forte. Revestida em couro na parte superior, ela se ajusta magneticamente ao contorno da cabeça. Esse ajuste não resulta em uma braçadeira apertada, mas sim em um encaixe seguro e fácil. Além disso, tem uma camada de alcantara perfurada na parte inferior. Como resultado, é macio ao toque. Além disso, distribui o peso suavemente e tira um pouco do peso dos fones de ouvido. Abaixo do logotipo da Abyss , extensores de fibra de carbono se prendem à estrutura de alumínio. No entanto, descobri que funciona melhor para aqueles com cabeças de tamanho médio a grande. Como alguém com uma cabeça pequena, o menor tamanho era um pouco grande demais para mim.

Protetores auriculares

Os fones de ouvido do Abyss Diana Phi têm um formato quadrado arredondado. Feitos de alumínio, eles têm um pouco de peso nas mãos. Sua aparência geral é interessante, porque enquanto sua cor cinza lhes dá uma aparência simples e elegante, o design do logotipo e o design do furo de Fibonacci os tornam mais intrincados e caros. Além disso, uma tela de filme translúcido protege os drivers internos. Eles são visíveis olhando para eles de dentro dos fones de ouvido.

Almofadas de ouvido

Os earpads do Abyss Diana Phi são feitos de uma espuma firme e elástica, revestida em couro perfurado. Eles têm um formato redondo que contrasta de forma interessante com o formato quadrado dos earcups. As paredes do earpad são assimétricas, inclinando-se para fora do earcup e chegando quase a um ponto macio. Como resultado, os earpads ajudam a evitar o contato do ouvido com o earcup.

Motoristas

O Abyss Diana Phi é um fone de ouvido magnético planar . Ele utiliza drivers Phi com patente pendente, que se tornaram populares com o fone de ouvido carro-chefe da Abyss, o AB-1266 Phi CC . Esses drivers têm diafragmas de baixa massa. Além disso, eles têm uma resposta rápida de baixa frequência e podem reproduzir detalhes sutis e matizados de acordo com a Abyss.

Cabo

O cabo do Abyss Diana Phi é feito pela JPS Labs e está disponível balanceado ou desbalanceado com vários conectores de terminação. Não há muitas informações disponíveis sobre os cabos online, mas eles parecem fortes e duráveis ​​nas mãos. Além disso, seus comprimentos são personalizáveis ​​e são fáceis de gerenciar e enrolar.

Som

Baixas frequências

As frequências baixas do Abyss Diana Phi têm extensão, rapidez e clareza. Um aumento em torno do que soou como 30-40 Hz deu uma sensação extra aos bumbos e sintetizadores de baixo. Esse aumento combinado com uma sensação de rapidez deu aos instrumentos de baixa frequência um groove rico e impacto emocional para mixagens que utilizam frequências baixas para tais coisas. Além disso, a amplitude em torno dos graves deixa espaço para os médios-graves fornecerem suporte fundamental para mixagens, mantendo a profundidade e os detalhes para dar dimensionalidade e nuance.

Por exemplo, quando eu estava ouvindo a música Cleva de Erykah Badu, o bumbo soou profundo com extensão. No entanto, ele manteve a clareza e a firmeza devido à rapidez com que o alto-falante respondeu. Como resultado, ele tinha uma sensação firme de groove ao lado do baixo. Ambos tinham seu próprio espaço e foram capazes de contribuir para a mixagem de suas próprias maneiras.

Frequências médias

O alcance médio do Abyss Diana Phi é cheio, quente e harmonicamente complexo. Cordas, teclas, guitarras e instrumentos de sopro têm uma sensação de realismo devido à sua complexidade harmônica e expressão dinâmica, mas também têm uma sensação de calor e suavidade. Um pequeno aumento em torno do que soou como 400 Hz forneceu uma sensação ainda maior de espessura. Como resultado, sintetizadores e guitarras elétricas parecem ocupar um pouco mais de espaço, mas passam com uma sensação de poder e energia. Além disso, aumentos na base dos médios altos, em torno de 1 kHz e no meio dos médios altos em torno de 3 kHz fornecem presença e articulação. No entanto, cortes entre eles em torno de 2 kHz e 4 kHz ajudam a equilibrar o nível dos médios altos para que os vocais ainda se encaixem com precisão no nível da mixagem.

Por exemplo, quando eu estava ouvindo a música Born of a Broken Man do Rage Against the Machine, as guitarras saíram com muita espessura, potência e complexidade harmônica. Isso contribuiu para o papel delas na música e deu a elas a força para sustentar os objetivos emocionais da música. E enquanto elas tinham um senso de detalhe, elas também pareciam suaves e quentes. Isso deu a elas uma sensação adicional de prazer estético, enquanto mantinha o detalhe para mantê-las soando realistas. O vocal estava precisamente posicionado na mixagem, mas tinha mais ênfase no peito e na garganta do que no rosto.

Altas frequências

As altas frequências do Abyss Diana Phi são suaves e fáceis de soar, com complexidade harmônica e realismo, mas um pouco de nível moderado. Além disso, um aumento nos agudos mais baixos fornece um pouco mais de presença aos vocais, trompas, ataques de pratos e martelos de piano. Ele fornece articulação e ajuda com especificidade espacial. Além disso, um pequeno aumento em torno do que soou como 8 kHz fornece detalhes texturais para percussão, dedilhados de violões acústicos, raspas vocais e pratos. No entanto, esse aumento é equilibrado por outro logo acima dele no que soou como 9 kHz, o que permite que essa textura fique no espaço em um nível apropriado e mais preciso. Por fim, um aumento em torno do que soou como 10-12 kHz forneceu uma sensação de extensão e ar sutil. Como resultado, as mixagens tiveram uma sensação geral de elevação, embora o aumento em si não tenha adicionado uma sensação de volume extra nos agudos. A resposta de alta frequência das latas foi realmente interessante porque, embora houvesse muitos detalhes nos agudos, seu nível ficou um tanto moderado no nível de mixagem em relação aos médios e graves.

Por exemplo, quando eu estava ouvindo a música Miles Runs the Voodoo Down de Miles Davis, os agudos dos instrumentos de sopro, chocalho e pratos soaram realistas e harmonicamente complexos. O caráter exato de seus timbres únicos veio claramente, com amplitude ao redor deles. No entanto, as partes mais altas desses instrumentos soaram um pouco mais baixas na mixagem em comparação com as teclas e o baixo. Além disso, o trompete, as teclas e as guitarras elétricas ficaram com um pouco mais de presença adicionada. O ataque dos pratos apareceu com clareza, mas com um nível apropriado.

Palco sonoro

O palco sonoro do Abyss Diana Phi tinha uma sensação expansiva de profundidade e largura. Enquanto tinha uma forte sensação de centro fantasma e um pouco de presença adicionada devido ao aumento de agudos mais baixo, uma ênfase na profundidade e largura que dava ao som um palco sonoro divertido e dramático. Além disso, por causa da sensação sutil, mas matizada, de extensão nos agudos e graves, a altura tinha nuance em sua espacialidade. Alcançava bem alto acima da cabeça e bem abaixo do peito.

Por exemplo, quando eu estava ouvindo a música Fever de Ray Charles com Natalie Cole, os vocais principais íntimos contrastavam muito fortemente com as guitarras, rhodes, baixo, cordas e metais que estavam distantes no espaço. Mas mesmo os vocais, embora presentes, soam um pouco fora dos ouvidos, em oposição a diretamente no rosto. Além disso, os vocais e o baixo centralizados contrastam fortemente com as guitarras, rodes, metais e cordas de ampla panorâmica, que parecem alcançar muito além da cabeça. Por fim, os graves do baixo alcançam abaixo do peito, enquanto os agudos dos pratos crepitantes alcançam acima da cabeça. Os rhodes, guitarras e metais de médio alcance ficam entre esses extremos, com os vocais logo acima deles no espaço. Essa especificidade contribui para a adorável sensação de separação entre cada instrumento e contribui para o impacto emocional da música.

Visão geral

No geral, o Abyss Diana Phi tem um som denso e harmonicamente complexo, particularmente em seu alcance médio, com muitos detalhes precisos nos agudos e graves. Ele tem uma sensação de calor e detalhe, com um pouco de moderação nos agudos. Seu palco sonoro é profundo, expressivo e dramático em sua apresentação. O Diana Phi funciona bem com uma grande variedade de gêneros, embora eu o tenha adorado particularmente para rock, jazz e pop.

The Abyss Diana Phi está disponível aqui na Audio46!